私たちのコミュニティは、AIがソフトウェアとの関わり方に、いかにしてより人間らしい形をもたらすことができるかを模索しています。
ソフトウェアの未来はどのようなものになるのかを共有
写真: Uta Eisenreich
「ソフトウェアはカルチャー」をご覧ください。デザインが私たちの思考やつながりにどのような影響を与えるかを描いたストーリー集です。
同時に、私たちがデザインするインタラクションも私たち自身を形作ります。ピンチ操作でのズーム、タップでの「いいね」、右スワイプといったジェスチャーは、最初は製品ニーズを満たすために生み出されましたが、その後は文化に大きな影響を与え続けています。AIによって、私たちはまた新たな転換点を迎えています。ソフトウェアをどう作り、どう使い、どう関わるかについて、新しいあり方を想像できるようになったのです。
私たちはコミュニティのメンバーに、それがどのようなものになるかを想像してもらいました。メンバーが共有してくれたインタラクションから、私たちがテクノロジーとどのように関わり、自己理解を深め、互いに結びつくかについてのヒントが得られます。
短命なツール
クリックしたときのみに表示されるコントロール
クリエイティブなツールを使っているときは、フレーム、文、シーンなどの要素を選択し、実行したい操作を指定します。その瞬間に関連するコントロールがその周りに現れます。メニューを探すことも、機能の場所を覚えることも必要ありません。作業が終われば、それらは消えます。テンポが遅すぎると感じる動画を編集しているときにクリップを選択すると、タイミング、ペーシング、別のカット、サウンドブリッジのオプションが表示されます。クラフトの感覚を失うことなく、コンテキストを通じて適切なコントロールに、より直接的にアクセスできます。これにより、人々の思考とツールの構造との間のギャップが埋められます。クリエイティブな作業は、これをより明確に、より繊細に、より強烈に、などといった意図から始まりますが、従来のソフトウェアは、常に表示されるメニュー、パネル、モードを中心に構成されています。ユーザーが操作方法ではなく意思決定に集中できるようになれば、会話の焦点は「どのボタンを押したか」から「何を、なぜ変更したか」へと移ります。
—Figma Weave、マーケティングディレクター、Itay Schiff
マジックマーカー
音、ジェスチャー、タイミングを理解するツール
デザインを洗練させていく際、画面上の何かを丸で囲み、移動させたい場所に向かってドラッグしながら、「これをここに移動して」と指示することができます。チームメンバーがそうするように、あなたの声、カーソルの軌跡、ジェスチャーを総合的に読み取ります。レイヤーをピックアップして画面上をバウンドさせながら、サウンドエフェクトやボディランゲージを使って、まるで共同作業の場にいる仲間と話し合うのと同じように、タイミングやイージングを説明できます。これにより、AIをもう一人の人間のように扱うことができます。プロンプトエンジニアリングで凝ったことをしなくてもよく、ドキュメント内のオブジェクトを参照する方法を学ぶ必要もありません。ただ話して指し示すだけでいいのです。
—Figma、プロダクトデザイナー、Tom Giannattasio
適応型プレゼンス
ユーザーが必要とする出力を理解するシステム
このインテリジェントなシステムは、ユーザーの反応に応じて、コミュニケーションや行動の仕方を絶えず調整します。ユーザーが迷っているように見えるときは体系的なガイダンスを提供し、必要がないときは一歩引きます。また、状況に応じて音声、テキスト、ビジュアルを切り替えます。ペースを制御したり、言語を簡単にしたり、情報を小さなステップに分解したりすることで、ユーザーが圧倒されるのを防ぎます。何十年もの間、人間は機械に適応しなければなりませんでした。ソフトウェアの性能が向上するにつれ、システムの能力と人間の準備態勢とのミスマッチはますます顕著になっており、特に医療や教育といった分野では、世界的な高齢化が進む中で、そのギャップが現実的な影響を及ぼしています。AIがインテリジェンスレイヤーになると、この状況は逆転します。つまり、人間が機械に合わせるのではなく、システムが人間の現状に合わせて対応するようになるのです。
—Norbert Health、プロダクトおよびデザイン責任者、Anna Oh
共感的なフロー
感じ方に直感的に適応するインターフェース
タイピングスピード、スタイラスの圧力、声のリズム、顔の表情、同じ文を修正する回数など、これらすべてが感情のシグナルとなり、インターフェースはそれを読み取り、理解し、それに応じて適応します。フードデリバリーアプリは、意思決定の疲労を検知すると選択肢を絞り込みます。クリエイティブツールは、あなたが「フロー」状態に入ったと感知すると静かになり、プロンプトボックスやボタンは表示されません。ホテルアプリは、チェックインのパターンから「ただベッドに横になりたい」と推測されると、アップグレードの提案を停止します。代わりに「お部屋のご用意ができました」というメッセージを1通だけ送信します。あなたは自分の要望を言葉で伝える必要がなくなります。体験そのものが、あなたに必要なものを提供し始めるのです。
—Accor、プロダクトデザイン担当VP、Thomas Vidal
状況に応じた手がかり
神経系の調整を助けるシグナル
音、動き、ペース配分が、体験の中であなたを導くシグナルとして再導入されています。2000年代初頭には、デジタルインターフェースは状況に応じた手がかりに満ちていました。インターネットに接続するときのダイヤルアップ音、入りこむ世界への入口となるプログレスバー、「You’ve got mail」とアナウンスする声など。テクノロジーが高速化し、シームレスになるにつれて、こうした手がかりは姿を消し、方向性ではなく注意を引くために設計された通知に取って代わりました。ユーザーのテクノロジー体験全体がすでに神経系のバランスを崩しやすい状態にあるため、単に圧倒されないものをデザインするだけでは不十分です。私たちは、ユーザーのその他のテクノロジー利用環境とバランスを取るような体験を積極的に設計しなければなりません。そうしなければ、製品自体が悪いからではなく、ユーザーがアクセスする前からすでに神経系が限界に達しているという理由で、ユーザーを失うリスクがあります。常に表示されるプログレスバー、遷移を知らせる音、一貫した視覚的表現などを考えてみてください。
—テクノロジー人類学者、Jésabel DC
空間チューニング
動きでシステムを制御する方法
画面をタップしたりクリックしたりする代わりに、システムを指揮します。音楽ソフトでは、空中で手をすばやく動かして音の形を整えたり、曲げたりします。AR環境では、体の傾きや向きを変えてナビゲートします。複雑なデザインツールでは、ジェスチャーを通じてビジュアルやモーションを調整します。こうした身体を使ったインタラクションには持続的な集中力が必要であり、従来の入力方法のように急いだり自動化したりすることはできません。テクノロジーはもはやスピードを重視するのではなく、プレゼンスを求め始め、ペースを落とすことは意図された体験の一部となります。
—1042 Studio、創設者、Lee Black
マッシュアップ
任意の2つの入力を組み合わせる機能
デスクトップ上で2つのファイルを一緒にドラッグしたり、タッチスクリーン上で2つのオブジェクトをタップしたり、XR環境で2つのものを両手で打ち合わせたりすると、システムは両方の構造、トーン、意味を融合させ、そこから何か新しいものを生成します。プレイリストと都市地図をマッシュアップすると、音楽の感情の起伏に合わせたランニングルートが得られます。おとぎ話と法的契約書を組み合わせると、実際に読みたくなるような利用規約が出来上がります。身の回りのあらゆるものが原材料になれば、インスピレーションは待って見つけるものではなく、物理的に作り出すものになります。
—ハーバード大学、デザイン工学専攻学生、Luke Fiorante
長押ししてプレビュー
意思決定がどのように展開するかを予測する方法
意思決定項目を長押しすると、それがどこにつながるかを確認できます。下書き中のメッセージを長押しすると、会話がどのように展開するかをシミュレーションできます。購入項目を長押しすると、実際にそれをどのように使用するかのパターンを確認できます。やることリストを長押しして、その長期的な影響を予測することもできます。これらは一般的な予測ではありません。これらは、あなた自身のデータに基づいた動的でシナリオベースのシミュレーションであり、未来を抽象的なものから、予見し、舵取りできるものへと変えてくれます。これを大規模に適用すれば、その影響は個人的な意思決定にとどまりません。金融、健康、公共政策に適用することで、社会のためにより情報に基づいた、持続可能な選択を行うことが可能になります。
—ハーバード大学、デザイン工学専攻学生、Sirinda Limsong
マーク・トゥ・ステイ
共創空間にコンテンツを固定する方法
共有され、永続的なスペースに印をつけると、そこを訪れるすべての人がそれを見ることができ、時間の経過とともに他の人の投稿と重なり合いながら積み重なっていきます。独自のアルゴリズムによって制御されたフィードや、個人のログイン情報によって隠されたフィードとは異なり、これらのスペースは時を超えて共有されるものです。投稿が蓄積されるにつれて、コミュニティの壁画や地域のキャンバス、あるいは教室でのプロジェクトへと変化していきます。これにより、オンラインであるという意味が、フィード上で自分自身を発信することから、皆に属する何かを築き上げることへと変化します。
—ブランドデザイナー、Charlota Blunárová






