Doble clic: ¿La eficiencia acaba con el amor?

Os damos la bienvenida a otra entrega de Double Click, donde nuestra comunidad opina sobre temas de tecnología y diseño.

Tras el gran éxito de Config 2025 en San Francisco y Londres, seguimos disfrutando de la energía de ese optimismo generalizado que resuena en toda la comunidad del diseño: una reivindicación de lo que motiva a los diseñadores, de cómo la IA puede potenciar el oficio en lugar de automatizarlo, y de lo bien que sienta volver a preocuparse de verdad. Esto se podría resumir con las diapositivas más fotografiadas: desde la charla de Smith & Diction titulada “El salvaje oeste del diseño colaborativo de marcas”, en la que se afirmaba con rotundidad que “La eficiencia acaba con el amor”, hasta la ponencia de aperturadel cofundador y CEO de Figma, Dylan Field, que proclamó que “El diseño persigue una sensación”. ¿Hemos entrado en la era de la IA basada en nuestros sentimientos?

Tal y como escribió Yang You, responsable de diseño de Paradigmen X, ”Aunque nuestro sector y nuestros procesos cambian a un ritmo vertiginoso, hay algo que está claro: el oficio es lo más importante, y el cuidado es el nexo de unión”. Más allá de cumplir los objetivos y agilizar los flujos de trabajo, el sector está utilizando nuevas herramientas para cultivar el alma. “Desde marcos narrativos hasta herramientas de IA orientadas al futuro, el tema de este año abordó lo más importante: crear cosas significativas con un propósito (y un poco de magia)”, escribió Brittany Mederos, gerente principal de diseño de productos en Microsoften LinkedIn. Esta filosofía se extendió también al hardware: tomemos como ejemplo a Polaroid, que tiene una aplicación que ofrece consejos fotográficos con tecnología de IA. “Estamos anclados en la idea de que la gente se tome las cosas con calma, sea creativa y cree objetos físicos que tengan significado”, dijo Stine Bauer Dahlberg, directora de producto de Polaroid en “Reinventando Polaroid para el siglo XXI”. En su sesión “Cómo ser una encantadora de robots,” Madeline Gannon, fundadora de Atonaton, nos recordó que la tecnología es un reflejo de la cultura: “La automatización no es inevitable. Es intencional. Refleja nuestros valores y es el resultado de nuestras decisiones colectivas“. Entonces, ¿qué estamos decidiendo hacer colectivamente con la IA? A continuación, nuestra comunidad nos muestra cómo está cambiando la actitud hacia una tecnología que avanza a toda velocidad.

No solo es rápida, sino especial

Sí, la IA puede crear cosas y ayudarte a terminar las tareas más rápido. Pero lo más emocionante es cómo permite a la gente llevar sus ideas más lejos, sin importar su rol. Christian Marc Schmidt, fundador y socio de Schema Design, reflexionó sobre el auge del diseñador-creador. “Las herramientas modernas nos permiten pasar de la maqueta a la implementación: programar, implementar y iterar sin entregas”, escribió en X. “No solo estamos creando planos; estamos creando soluciones y desarrollándolas con los comentarios directos de los usuarios”.

En “Píxeles e indicaciones: crear productos en la era de la IA”, Paige Costello, vicepresidenta de Producto de Figma enfatizó que herramientas como Figma Make

no están pensadas para ofrecer soluciones definitivas, sino que son ideales para iniciar conversaciones a través de la creación de prototipos y la generación de ideas. “El proceso de desarrollo de productos solía ser: idear, alinear, definir, diseñar, desarrollar, lanzar. Me emociona mucho que ahora puedas empezar por el medio, pero la reflexión tiene que seguir siendo completa“, dice ella.

En general, la idea era no centrarse demasiado en la velocidad, sino más en cómo destacar en medio de tanta uniformidad. En “Basta ya de trucos sucios: confesiones de un escéptico de la UX”, Ningfei Ou, diseñador de contenidos en Google, nos animó a pensar en el afecto, o la emoción, a la hora de diseñar experiencias. “¿Cómo se diseña una IA con voz para que suene cálida, amigable o autoritaria?” preguntó. “El afecto está ahí para dar contexto y crear un ambiente, que es lo que cuenta“. Taylor Barker, diseñador sénior de productos en Tangelo, resumió en LinkedIn: “Desde reconfigurar robots hasta encontrar belleza en materiales desechados o diseñar unas zapatillas con forma de paloma, cada charla hacía referencia al oficio, no en el sentido estético, sino en el sentido del cuidado. Como intención. Como la decisión silenciosa de tomar el camino más largo porque es el camino correcto.

Alcanzar el juego mínimo viable

Otra forma de entender lo que se puede hacer con la IA es dejar espacio para el juego. En “Poetry Camera: cómo volver a enamorarse de la tecnología”, los cofundadores Kelin Carolyn Zhang y Ryan Mather explicaron cómo el ”juego mínimo viable” les llevó a improvisar un prototipo de cámara hecho con cartón que usa IA para imprimir poemas sobre lo que ve.

Darte permiso para jugar también significa liberarte de la necesidad de desarrollar productos pensando en el TAM, o mercado total accesible, según explicó Lane Shackleton, director de producto en Coda, en “Diseñando tu libro de jugadas de IA”. Puso como ejemplo el “soloware“, es decir, el software creado para una sola persona. “Cuando el coste de desarrollar software se ha desplomado por completo, tienes la capacidad de ser mucho más espontáneo y crear para ti mismo, y ahí es cuándo vas a dar en el clavo”, dijo Mihika Kapoor, gerente de producto de Figma.

Crear por tu cuenta —y junto a tus amigos— fue el eje central del artículo “La web aún no ha sucedido” escrito por Nick Jones, ingeniero de diseño de Stripe, y Devin Jacoviello, diseñador en plantilla y director artístico. “A veces, nuestros mejores trabajos empiezan como una broma”, comentaron. “¿Por qué íbamos a esperar que alguien pasara tiempo en una página web si nosotros no nos lo pasamos bien creándola?” Su enfoque sin tapujos caló hondo entre el público: Steven Roest, responsable de Experiencia de Producto en ING, lo describió como “algo tan genial que se te pone la piel de gallina“ y “creatividad multiplicada por diez con esteroides“ en LinkedIn.

Cuando juegas, suceden cosas buenas. En “Más allá de los agentes: la IA como socio creativo,” Joel Lewenstein, responable de Diseño de Producto de Anthropic apeló al poder de la casualidad. “Creo que esta es una de las razones por las que la gente está tan entusiasmada con la la programación intuitiva

“, dijo. “La IA no se limita a seguir tus instrucciones al pie de la letra; va un poco más allá de lo que se le pide. Hay un elemento de sorpresa y casualidad.

¿Herramienta o compañero de equipo?

Por supuesto, una parte esencial del juego es encontrar a tus compañeros. Steven Sommer, director de Gestión de Programas de Diseño en Etsy lanzó una advertencia en LinkedIn, señalando que puede haber “una creencia tácita de que [una] disciplina todavía necesita a una persona, mientras que otras pueden delegarse sin problemas a la máquina“. Deberíamos reconocer la necesidad de matizar en todas las disciplinas, escribió: ”Les debemos a nuestros compañeros el mismo respeto que exigimos para nuestro propio trabajo“. Aquello de ‘Oficio para mí, IA para ti‘ no queda nada bien”.

Otros fueron un paso más allá y consideraron la IA no solo como un asistente o copiloto, sino como un socio colaborador en igualdad de condiciones. “¿Qué significa pasar de ser un código a ser un compañero de trabajo?”, se preguntó Baratunde Thurston,presentador y productor ejecutivo del podcast Life With Machines. “Porque esa es la transición en la que nos encontramos: de herramientas a compañeros de equipo“, dijo en su charla, “El lado humano de la IA“.

Joel en Anthropic también defendió esta idea, preguntándose “qué podría hacer la IA con nosotros, y no solo para nosotros“. Y continuó, “Creo que la IA puede y debe ser un socio creativo. Son fundamentales para el acto creativo en sí y evolucionan contigo“. El cineasta y CEO de Anamorph, Gary Hustwit, hizo realidad esta idea con su documental Eno, que utiliza un software generativo patentado para seleccionar y secuenciar las escenas, de modo que los espectadores nunca ven la misma película dos veces. "Es como cuando toca una banda. “Es más una actuación que una película estática”, dijo en la charla “Donde el diseño se encuentra con la historia”. Es una idea que surgió a partir de la colaboración con la IA para desafiar el statu quo: “El hecho de que algo siempre se haya hecho de una manera no significa que sea la única manera de hacerlo“.

Convertir la IA en una herramienta multiusuario

Independientemente de si la IA puede ser un socio creativo de pleno derecho o no, nunca podrá reemplazar el poder de la colaboración humana. Al igual que otros aspectos del trabajo se han vuelto multiusuario, la IA también se dirige en esa dirección. “Estamos reflexionando mucho sobre cómo podríamos introducir la colaboración en las herramientas nativas de IA“, dijo Mihika. “Del mismo modo que el área de juegos se vuelve mucho más divertida cuando alguien se une a ti para jugar, te animamos a que pienses en cómo puedes compartir los juguetes”.

“En el sector de la IA se habla mucho de las empresas unipersonales que se pueden crear hoy en día, pero nosotros no estaríamos aquí si esto fuera un proyecto de una sola persona”, dijo Kelin sobre su colaboración con Ryan en la Poetry Camera. “Solo hemos podido llegar hasta aquí gracias el uno al otro. Y lo más importante: no habría tenido ni de lejos el mismo significado sin todas las personas que hemos conocido por el camino”.

El resumen

En este cohete que es la IA, es fundamental que haya un humano al mando. Parece que ya no nos interesa solo ir a por ciclos de producto más rápidos (aunque eso también está bien): queremos despertar emociones y crear conexiones auténticas por el camino.